在教学中实践
摘要：音乐是一门以乐器练习为基础的。所有的音乐知识，都是在乐器练习的基础上建立起来的。因此，培养学生的乐器练习技能，是了解音乐的研究方法，培养严格的实事求是的态度，对学生今后搞乐器练习和音乐学科研究有重要的基础作用。
关键词：教师示范；培养学生
初中音乐教学正是学生打基础的时候，这个时期的教学应用应该从教师和学生两方面入手。如果有一个方面抓不好都会影响到全局，影响学生一生的音乐事业。
一、在中学阶段必须加强学生乐器练习能力的培养。学生的乐器练习能力需要在乐器练习过程中逐步培养和提高，其中教师的主导作用至关重要。
（一）教师要注意发挥示范作用
在进行学生分组乐器练习时，学生即使按照教师要求在乐器练习前做好预习准备工作，对操作步骤比较清楚了，但一旦接触到乐器练习，仍会束手无策。因此，乐器练习前教师应对如何正确操作进行示范，必要时强调说明不按规范操作会造成什么后果。尤其在学生进行操作过程中，要抓住典型事例向学生反复示范。在学生动手乐器练习时，教师再巡回视导，发现有接错的，再进行示范。教师在演示乐器练习时，也要注意动作的规范性，给学生以潜移默化的影响。
（二）通过乐器练习发现音乐规律，建立音乐理论。
在音乐中，规律一般都是通过乐器练习总结出来的。一些音乐家为了探索自然的规律，不惜从事十年数十年的艰苦乐器练习，有的还要冒着种种病痛来进行乐器练习研究。德国柏林音乐学院一项最新研究结果显示，要想成为顶尖运动员、音乐家、棋手等，至少要苦练1万小时。
美国发明家托马斯.爱迪生有句名言，天才是百分之一的灵感加上百分之九十九的汗水。神经科学家丹尼尔.利维廷告诉英国广播公司旗下科学杂志《焦点》月刊记者：“大脑可能需要1万小时消化吸收，从而真正掌握一种技能。”
《焦点》月刊曾刊登美国作家马尔科姆.格拉德韦尔所著《出类拔萃之辈》中的一个成功故事，讲述英国甲壳虫乐队的成功源自刻苦练习。乐队4名成员在早期职业生涯中每周演出7天、每天8小时。
到甲壳虫乐队成名时，他们已公开表演1200次，表演时长将近1万小时，超过同期多数其他乐队整个职业生涯的演出时间。
（三）通过乐器练习可以检验音乐理论。
通过乐器练习不仅可以发现音乐规律，建立音乐理论，而且还能验证音乐假说，检查音乐论的真伪。因此，乐器练习既是建立理论的源泉，又是检验理论真理性的标准。音乐理论是人们的思维对于自然界规律性的反映，那么作为检验这种反映正确与否的标准不能是理论本身，同时又不能是客观对象本身，因为作为纯粹的客观对象并不能证明理论与对象是否符合一致；另一方面，作为标准又必须具有把人的思维同客观世界联系起来的特性。乐器练习恰恰具备以上作为检验标准的条件，所以乐器练习是验证假说，检验理论的标准。
二、加强乐器练习教学培养学生能力
（一）激发学生的学习兴趣，培养他们的实践能力。
兴趣是学生打开知识大门的金钥匙。培养学生的艺术爱好，唤起学生对音乐的兴趣是音乐教师的重要任务之一。培养学生的音乐学习兴趣，必须重视学生的心理感受，考虑每一个教学环节的设计，重视、鼓励每一位学生。在教师的爱心指导下逐渐地消除大多数学生对音乐的陌生感。教师要了解学生的心理需要，适应学生对知识与感情的要求，教学重点要由重知识传授转变为重学生发展。
音乐教育过程基本采用的是课堂传授形式，所以音乐教师必须把握好课堂四十分钟的教学过程，要充分了解学生的心理。学生喜欢流行音乐，我们就尽量用健康向上的流行歌曲导课。把课堂知识与现实生活中学生最感兴趣的话题联系起来。多观察他们的兴趣爱好，积累他们关注的焦点。让教师和学生有共同语言，让他们把你当作最好的朋友。只有这样，课堂气氛才能活跃，他们会不由自主的跟着你的思路，一起“探讨”音乐。有了这些基础，才能让学生喜欢你的课，我们再通过愉快和谐的教学情境以及灵活多变的教学方法，让学生从内心去追求音乐的美。
课本中各种各样的乐谱，都是从音符到乐章，训练学生对音乐规律掌握的程度的和操作程度。换句话说，也就是靠实践来认识音乐规律，然后靠乐器来进行表达的。
（二）鼓励学生做好课外乐器练习，促进学生对教学内容的学习。
各种乐器练习，从某种意义上说，都是一种特殊的、直观的实践，学生在动手完成各种乐器练习过程中，思维异常活跃，学习欲望高涨，参与意识增强，都迫切地希望进一步探索问题。通过乐器练习，学生学习到的音乐知识就比较深刻、牢固。教师要鼓励学生做好这些课外乐器练习，并有意识地在教学中加以讲评。 课堂讲评乐器练习，可以创设活跃的课堂学习气氛，给学生提供参与学习的机会，并使班级中不同认知水平的学生的求知欲都能得到满足。同时，教师可以根据教材的要求，引导学生把对教学内容的学习和对乐器练习的学习结合起来，从而使教学内容的学习和乐器练习的学习达到某种程度的互补。这样，既促进了学生对教师所讲授内容的学习，加深了对所学内容的理解和记忆，又促进了一系列附带内容的学习。
（三）通过乐器练习课的教学，培养学生的乐器练习技能和创造性思维能力。
中学音乐课是学生将来从事音乐研究的起点。因此，在乐器练习课的教学中，必须重视培养学生的乐器练习技能和独立能力，使学生养成良好的乐器练习习惯。每次作乐器练习时，教师要指导学生弄懂乐器练习原理，学会正确使用乐器和处理乐器练习结果的技巧，能够通过分析有所体会。通过乐器练习，不仅有效地帮助学生领会音乐知识，更重要的是通过观察乐器练习现象，分析和解决乐器练习中的问题，能够培养学生的创造性思维能力。
（四）注意乐器练习的分组归类，使学生知识的储备进一步系统化，知识的应用更加灵活。
根据心理学的研究，人的思维的敏捷性和知识的迁移能力，是以思维的条理性为前提的，只有系统性、条理性强的知识，才便于掌握和迁移。教材中有关乐器练习内容，是根据章节安排的，各章节的乐器练习内容，基本上无必然的联系。学生所掌握的有关乐器练习方面的知识，往往既多又乱。因此，在教学中，可以将原教材中乐器练习内容的章节次序汀乱，重新归类为如下几部分：观察乐器发声现象、基本乐器的使用、乐器的演奏、探寻器乐规律等。乐器练习分组归类，是在学生掌握系统的知识基础上，进一步用乐器练习的方法，由浅入深，由现象到本质配合学生学习。打破教材中乐器练习内容的章节，重新分组，目的是避免学生套用一种方法和方式学习音乐知识，使学生灵活地运用各种乐器、各种方法，从不同的角度解决实际问题，从而使学生获得新知识、新技能。在归类分组乐器练习中，还可以及时补充对比性或综合性强的乐器练习，以提高学生的综合、分析能力。
教师应该把精力从单纯传授音乐知识转到对学生综合能力的全面培养和训练上来，切实加强音乐乐器练习教学。（作者单位：西南大学）