合唱指挥常用拍式与技巧3篇【精选推荐】

合唱指挥常用拍式与技巧1　　一、合唱指挥的作用　　指挥者是合唱队的灵魂、合唱作品的解释者和艺术指导，演（唱）人员必须按照其意图来表达。合唱指挥在台上的作用有以下几点：　　1、提示合唱队员。合唱队员往下面是小编为大家整理的合唱指挥常用拍式与技巧3篇【精选推荐】,供大家参考。

合唱指挥常用拍式与技巧1

　　一、合唱指挥的作用

　　指挥者是合唱队的灵魂、合唱作品的解释者和艺术指导，演（唱）人员必须按照其意图来表达。合唱指挥在台上的作用有以下几点：

　　1、提示合唱队员。合唱队员往往不能记住所有排练时合唱歌曲要求的所有细节；或伴奏与合唱的脱节；声部的转换；这时，指挥在台上的手势会起到提示作用。

　　2、决定一些无法定量的处理。比如，合唱队员记得某处要求渐慢或渐快，到底慢多少，快多少，从哪里开始慢，到哪里回到原来的速度以及感情的变化等等这些，是无法量化在谱面上的，只能看指挥临场的表达，因为艺术是需要情绪的，不是写下来就行了的。

　　3、临场发挥。演出，本身会让人处于一种亢奋的状态中，指挥常常在演出中迸发出排练时没有过的激情和想法，所以，演唱者必须注意指挥在台上的动作，并且要和指挥配合默契，一旦指挥出现了排练中没有的处理，合唱队员反应要快，要立即表现出来。这种临场发挥常常是相当精彩且不可复得的。

　　4、表现性，增强作品感染力。这一点并不是所有指挥都有，指挥各有各的风格，有的指挥看上去沉默，热情都在心里和手上，有的指挥则表演性很强，在音乐传达感情的同时，指挥自己也在用形体动作给观众传达着自己的"情绪，也就是说，有的指挥确实有指挥给观众看的成分。

　　5、组织排练。选拔队员、排队形、声部安排。

　　二、对于合唱指挥的要求：

　　作为合唱的指挥，在自身要求与技术要领等方面是非常严格的，各人指挥的合唱队规模不等,总体来说主要由以下几点:

　　1、要有充分的自信心，相信自己能够做好指挥而且无可替代。

　　2、要有一定的识谱、理解和作品演绎能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。

　　3、有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。

　　4、有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品。

　　5、有一定的组织协调能力，以便于随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。

　　三、指挥基本动作及要求

　　指挥的动作应该准确、简洁、美观大方，易于被了解，富有表现力：

　　1、站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。

　　2、面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准或唱与伴奏不协调的情况。

　　3、指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围，挥动手臂时，大臂带动小臂，要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形（钢琴手型），忌两手心*行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称，指挥时拍点和拍子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。

　　四、简单技巧

　　1、开始。当指挥者站定指挥位置后，要首先通视一遍合唱队和乐队的全体，这样做一是对合唱队人员的站位、注意力及其他准备情况等进行检查，二是这相当于是一个动作提示，即“告诉”全体人员作好最后的准备。

　　2、检查无误后，开始指挥，这时可以左手心向上、左臂*举的姿势给音响师一个提示，（如果是自带乐队或钢琴伴奏，应当是先给伴奏一个提示拍也叫做预备拍，左手心向上、左臂*举的姿势，向上，到最高点时稍停，下落时伴奏启，预备拍时勿把手举太高，）伴奏启，前奏曲期间，你的右手应保持自然垂下贴于身体，同时合唱队应保持队形及静默。

　　3、伴奏前奏曲至结束时，这时应给合唱队员一个预备拍，预备拍是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，也是精确地给演员开始演唱的呼吸口，使演员们统一→吸气→张口→演唱，也就是预备→虚拍→实拍的过程。开始挥动右手，指挥领唱加入，待需要合唱队加入时，可以左右手同时挥动，提示起唱。注意，每加入一个演唱单元，原来的指挥动作须持续进行。歌曲行进当中，双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当的提示，这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、*稳、果断以及动作的幅度大小当中，必要时可突破常规，以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必须建立在动作节拍准确这一基础之上。

　　4、结束。乐曲的终结，往往给人留下很深的印象，要指挥好合唱曲的终结，使整个作品得到完整的表达。在指挥结束乐句时，动作要果断、准确，使饱满的情绪贯穿到最后一个音符。再次提醒：只有等你的指挥动作全部完成时，乐队和合唱队等才可以终止演出动作。

　　五、几点注意事项

　　1、动作的准确性应为指挥的第一要则，特别是指挥非专业合唱队。

　　2、即兴发挥应慎重，必须建立在扎实的动作练习基础之上，且忌过多。

　　3、指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予高度重视。

　　4、指挥要有案头工作，对作品要有分析能力，如段落之间的变化、对比，作品的节奏、速度、力度、强弱、快、慢等，都要做到心中有数，熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键。

　　5、打拍时两手不要交叉，也不要碰到一块，始终打在同一*面。

　　6、右手是指挥的灵魂，控制速度，节奏。左手是音乐的表情变化。齐唱的时候两只手同时打拍，领唱部分只用右手指挥，左手做准备状（自然下垂，或自然的放在腰部位置），间奏部分用左手指挥。前奏及间奏部分，可以单手打拍子（右手，左手亦可），开始准备唱的时候可以单手或者双手给气口，以示意合唱队进入。

　　7、谢幕：上台台风要好，谢幕时侧身走，看准舞台位置，面朝观众致谢，原地转身，中间谢幕时上前一、两步转身致谢，再向前走一步转身开始指挥。

　　8、根据作品的内容，指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下、离心向外”，即重拍、强拍手势向下，弱拍、轻拍向外的动势规律。

　　9、拍点的打法，就如同拍皮球的感觉，手腕向下顿，然后立即弹起。

　　10、最后，关于衣服的问题，应依演出场景而定，总之衣着宜穿着大方、不妨碍指挥（包括指挥动作和心理反应），与演唱队、演奏队及演出场景保持和谐为原则。

合唱指挥常用拍式与技巧2

　　1、2／4拍子 双手由上往下（带向外侧）再原路返回就可以了；

　　2、4／4拍子 双手由上往下（带向外侧）——里——外——上；

　　3、3／4拍子 双手由上往下（带向里侧）打三角形～就是右手向左画三角左手反之～手的姿势要好看不要太硬，手指要翘一点。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇扩展阅读

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展1）

——合唱指挥如何起拍？3篇

合唱指挥如何起拍？1

　　起拍，即乐曲开始的拍子，是指挥所要重视和必须掌握的一项重要内容，既要掌握各种不同拍子起拍的规律特点，又要掌握各种不同起拍的手势变化。起拍的关键是起拍前的预备拍，预备拍决定着起拍的内涵和质量，动作要做得具体而到位，预备拍的技术含量包含了下列内容。

　　一、起拍的技术含量

　　(一)呼吸。根据不同乐曲的歌唱需要和不同的起拍形式，通过预备拍提示队员做好演唱前的呼吸准备，是预备拍的重要内容之一。

　　(二)速度、力度。通过预备拍的预示，队员将准确预测到乐曲将要开始的强弱与快慢，队员心中有数，才能放松大胆地进行歌唱。在做预备拍时，指挥要有充分的把握和坚定的信心，这样才能有正确而良好的开始。

　　(三)表情。手势做出预备拍的同时，还要通过脸部表情和眼神提示队员要以怎样的情感进行演唱，这是一种综合协调的统一，通过综合的预示，在一定时间内，队 员得到正确的呼吸，明确乐曲的速度、力度和情感的表现的信息。初学指挥者要养成将乐曲表情和手势表现协调统一的习惯，学会用眼睛说话，用表情提示，通过眼 神与队员交流、沟通，传达指挥意图。

　　(四)预备拍。根据音乐进入的拍子位置，双手有节奏地在其前一拍上(点后线)做出预备拍，并根据乐曲的力度、速度、表情需要，决定预备动作的不同内涵。如 四拍子的.第一拍起，预备拍就是第四拍的点后线，尤其需要注意的是，此时向上的预备运动与气息向下相矛盾，因此，动作要做得特别形象以示队员正确的呼吸，这 样才能有好的歌唱准备。预备(静止的)之后，预备拍(点后线)与点前运动(点前线)到击点是连贯而流畅的，队员可以通过这一系列动作得到准确的指示。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展2）

——合唱指挥如何起拍3篇

合唱指挥如何起拍1

　　起拍，即乐曲开始的拍子，是指挥所要重视和必须掌握的一项重要内容，既要掌握各种不同拍子起拍的规律特点，又要掌握各种不同起拍的手势变化。起拍的关键是起拍前的预备拍，预备拍决定着起拍的内涵和质量，动作要做得具体而到位，预备拍的技术含量包含了下列内容。

合唱指挥如何起拍2

　　(一)呼吸。根据不同乐曲的歌唱需要和不同的起拍形式，通过预备拍提示队员做好演唱前的呼吸准备，是预备拍的重要内容之一。

　　(二)速度、力度。通过预备拍的预示，队员将准确预测到乐曲将要开始的强弱与快慢，队员心中有数，才能放松大胆地进行歌唱。在做预备拍时，指挥要有充分的把握和坚定的信心，这样才能有正确而良好的开始。

　　(三)表情。手势做出预备拍的同时，还要通过脸部表情和眼神提示队员要以怎样的情感进行演唱，这是一种综合协调的统一，通过综合的预示，在一定时间内，队 员得到正确的呼吸，明确乐曲的速度、力度和情感的表现的`信息。初学指挥者要养成将乐曲表情和手势表现协调统一的习惯，学会用眼睛说话，用表情提示，通过眼 神与队员交流、沟通，传达指挥意图。

　　(四)预备拍。根据音乐进入的拍子位置，双手有节奏地在其前一拍上(点后线)做出预备拍，并根据乐曲的力度、速度、表情需要，决定预备动作的不同内涵。如 四拍子的第一拍起，预备拍就是第四拍的点后线，尤其需要注意的是，此时向上的预备运动与气息向下相矛盾，因此，动作要做得特别形象以示队员正确的呼吸，这 样才能有好的歌唱准备。预备(静止的)之后，预备拍(点后线)与点前运动(点前线)到击点是连贯而流畅的，队员可以通过这一系列动作得到准确的指示。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展3）

——合唱指挥起拍方法-合唱知识3篇

合唱指挥起拍方法-合唱知识1

　　(一)呼吸。根据不同乐曲的歌唱需要和不同的起拍形式，通过预备拍提示队员做好演唱前的呼吸准备，是预备拍的重要内容之一。

　　(二)速度、力度。通过预备拍的预示，队员将准确预测到乐曲将要开始的强弱与快慢，队员心中有数，才能放松大胆地进行歌唱。在做预备拍时，指挥要有充分的把握和坚定的"信心，这样才能有正确而良好的开始。

　　(三)表情。手势做出预备拍的同时，还要通过脸部表情和眼神提示队员要以怎样的情感进行演唱，这是一种综合协调的统一，通过综合的预示，在一定时间内，队 员得到正确的呼吸，明确乐曲的速度、力度和情感的表现的信息。初学指挥者要养成将乐曲表情和手势表现协调统一的习惯，学会用眼睛说话，用表情提示，通过眼 神与队员交流、沟通，传达指挥意图。

　　(四)预备拍。根据音乐进入的拍子位置，双手有节奏地在其前一拍上(点后线)做出预备拍，并根据乐曲的力度、速度、表情需要，决定预备动作的不同内涵。如 四拍子的第一拍起，预备拍就是第四拍的点后线，尤其需要注意的是，此时向上的预备运动与气息向下相矛盾，因此，动作要做得特别形象以示队员正确的呼吸，这 样才能有好的歌唱准备。预备(静止的)之后，预备拍(点后线)与点前运动(点前线)到击点是连贯而流畅的，队员可以通过这一系列动作得到准确的指示。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展4）

——合唱与独唱方法之比较3篇

合唱与独唱方法之比较1

　　独唱中呼吸要求吸气动作很快，呼气动作很慢。根据歌曲要求一次较长的可达十几到二十秒。一首歌的高低强弱抑扬顿挫变化，全靠呼吸肌坚强而又灵活的运动来完成。

　　在合唱中，合唱队的个体呼吸与独唱中的呼吸是相同的。但是，合唱队作为一个整体，因其由多个发声个体组成，便拥有灵活运用气息的巨大优势。可以使用合唱队全体成员在同一瞬间呼吸的整体呼吸法，也可以使用各声部在不同瞬间呼吸的轮流呼吸法，还可以使用要求很高，难度很大，经常在同一声部内部进行，也要以在声部之间进行的循环呼吸法。这些气息运用方式为合唱提供了广阔的艺术表现空间，是独唱无法达到的。

合唱与独唱方法之比较2

　　合唱在演唱时，发声状态大多以混声半声，轻机能为主，要求声音富有弹性，有控制的气息可以不断变换在主旋和副旋之间。演唱时除男低之外要少带胸声，歌唱喉头保持开放状态。声音焦点的位置清晰靠前，声音*直抒情，没有抖动，柔中带刚。声音的整体线条清晰，抒情性强积极地控制气息的大小和音量的强弱，做到高而不挤 低而不压 强而不炸 弱而不虚，这些都是合唱的特点。

　　而在独唱过程中，特别是在歌剧的演唱中，多用真声强机能演唱。要打开共鸣腔体，要富有激情，并要达到强烈的程度。为达到最强烈的激情演唱，气息要吸得深，吸得多，张大嘴，打开所有的共鸣腔体，感觉有气柱作支持，声音位置的焦点相对靠后，演唱时是吸着吞着哼着唱，有很好的咽壁能力，咬字吐字都在咽壁上。演唱时主要用真声，状态要最开最大，那么合唱时的状态就要有控制，撑得不那么满，不追求响和亮的效果，同时注意与其他声部的配合。

合唱与独唱方法之比较3

　　合唱有广阔的音域，它的.最高音由女高完成，它的最低音由男低完成。女高音最高音有把握演唱到小字三组的c，甚至小字三组的e，男低一般能演唱到小字组的d，到少可以演唱到小字组的c。合唱队可演唱三个八度的曲目。而一个好的演唱家，有效音域也只能在两个八度左右。合唱因为是众多人一起演唱，所以音量强弱反差也很大。强声演唱时，具有排山倒海之势；弱声演唱时，可以听到绵绵细雨之声。在这方面独唱也远不能及。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展5）

——合唱指挥的基本常识3篇

合唱指挥的基本常识1

　　一、合唱指挥的作用

　　指挥者是合唱队的灵魂、合唱作品的解释者和艺术指导，演(唱)人员必须按照其意图来表达。合唱指挥在台上的作用有以下几点：

　　1、提示合唱队员。合唱队员往往不能记住所有排练时合唱歌曲要求的所有细节;或伴奏与合唱的脱节;声部的转换;这时，指挥在台上的手势会起到提示作用。

　　2、决定一些无法定量的处理。比如，合唱队员记得某处要求渐慢或渐快，到底慢多少，快多少，从哪里开始慢，到哪里回到原来的速度以及感情的变化等等这些，是无法量化在谱面上的，只能看指挥临场的表达，因为艺术是需要情绪的，不是写下来就行了的。

　　3、临场发挥。演出，本身会让人处于一种亢奋的状态中，指挥常常在演出中迸发出排练时没有过的激情和想法，所以，演唱者必须注意指挥在台上的动作，并且要和指挥配合默契，一旦指挥出现了排练中没有的处理，合唱队员反应要快，要立即表现出来。这种临场发挥常常是相当精彩且不可复得的。

　　4、表现性，增强作品感染力。这一点并不是所有指挥都有，指挥各有各的风格，有的指挥看上去沉默，热情都在心里和手上，有的指挥则表演性很强，在音乐传达感情的同时，指挥自己也在用形体动作给观众传达着自己的情绪，也就是说，有的指挥确实有指挥给观众看的成分。

　　5、组织排练。选拔队员、排队形、声部安排。

　　二、对于合唱指挥的要求：

　　作为合唱的指挥，在自身要求与技术要领等方面是非常严格的，各人指挥的合唱队规模不等,总体来说主要由以下几点:

　　1、要有充分的自信心，相信自己能够做好指挥而且无可替代。

　　2、要有一定的识谱、理解和作品演绎能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。

　　3、有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。

　　4、有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品。

　　5、有一定的组织协调能力，以便于随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。

　　三、指挥基本动作及要求

　　指挥的动作应该准确、简洁、美观大方，易于被了解，富有表现力：

　　1、站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。

　　2、面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准或唱与伴奏不协调的情况。

　　3、指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围，挥动手臂时，大臂带动小臂，要自然有力、舒展大方;手指不要伸直，手心自然保持弓形(钢琴手型)，忌两手心*行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称，指挥时拍点和拍子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。

　　四、简单技巧

　　1、开始。当指挥者站定指挥位置后，要首先通视一遍合唱队和乐队的全体，这样做一是对合唱队人员的站位、注意力及其他准备情况等进行检查，二是这相当于是一个动作提示，即“告诉”全体人员作好最后的准备。

　　2、检查无误后，开始指挥，这时可以左手心向上、左臂*举的姿势给音响师一个提示，(如果是自带乐队或钢琴伴奏，应当是先给伴奏一个提示拍也叫做预备拍，左手心向上、左臂*举的姿势，向上，到最高点时稍停，下落时伴奏启，预备拍时勿把手举太高，)伴奏启，前奏曲期间，你的右手应保持自然垂下贴于身体，同时合唱队应保持队形及静默。

　　3、伴奏前奏曲至结束时，这时应给合唱队员一个预备拍，预备拍是一个虚拍。这个虚拍是音乐开始的前一拍的图示，也是精确地给演员开始演唱的呼吸口，使演员们统一→吸气→张口→演唱，也就是预备→虚拍→实拍的过程。开始挥动右手，指挥领唱加入，待需要合唱队加入时，可以左右手同时挥动，提示起唱。注意，每加入一个演唱单元，原来的指挥动作须持续进行。歌曲行进当中，双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当的提示，这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、*稳、果断以及动作的幅度大小当中，必要时可突破常规，以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必须建立在动作节拍准确这一基础之上。

　　4、结束。乐曲的终结，往往给人留下很深的印象，要指挥好合唱曲的.终结，使整个作品得到完整的表达。在指挥结束乐句时，动作要果断、准确，使饱满的情绪贯穿到最后一个音符。再次提醒：只有等你的指挥动作全部完成时，乐队和合唱队等才可以终止演出动作。

　　五、几点注意事项

　　1、动作的准确性应为指挥的第一要则，特别是指挥非专业合唱队。

　　2、即兴发挥应慎重，必须建立在扎实的动作练习基础之上，且忌过多。

　　3、指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予高度重视。

　　4、指挥要有案头工作，对作品要有分析能力，如段落之间的变化、对比，作品的节奏、速度、力度、强弱、快、慢等，都要做到心中有数，熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键。

　　5、打拍时两手不要交叉，也不要碰到一块，始终打在同一*面。

　　6、右手是指挥的灵魂，控制速度，节奏。左手是音乐的表情变化。齐唱的时候两只手同时打拍，领唱部分只用右手指挥，左手做准备状(自然下垂，或自然的放在腰部位置)，间奏部分用左手指挥。前奏及间奏部分，可以单手打拍子(右手，左手亦可)，开始准备唱的时候可以单手或者双手给气口，以示意合唱队进入。

　　7、谢幕：上台台风要好，谢幕时侧身走，看准舞台位置，面朝观众致谢，原地转身，中间谢幕时上前一、两步转身致谢，再向前走一步转身开始指挥。

　　8、根据作品的内容，指挥在处理作品强弱、动作上要有一种“重力向下、离心向外”，即重拍、强拍手势向下，弱拍、轻拍向外的动势规律。

　　9、拍点的打法，就如同拍皮球的感觉，手腕向下顿，然后立即弹起。

　　10、最后，关于衣服的问题，应依演出场景而定，总之衣着宜穿着大方、不妨碍指挥(包括指挥动作和心理反应)，与演唱队、演奏队及演出场景保持和谐为原则。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展6）

——合唱的组织方法与技巧3篇

合唱的组织方法与技巧1

　　一、选择歌曲的原则

　　一是选择适合部队演唱的歌曲。要紧紧围绕部队活动内容选择歌曲，基层部队举行的歌咏活动，一般配合具有重大意义的日子或重大节日，如八一建军节或配合政治教育军事训练等。在这些主题性歌咏活动中，应根据不同主题选择适合演唱的歌曲。

　　二是注重对比。一般参加歌咏比赛都要演唱两首歌曲，如果一首歌曲选择抒情的，那另一首最好是明快的，即形成舒缓与明快的对比;选了一首难度较大的歌曲，另一首一定要简单一点，即形成难与易的对比，使歌曲的艺术性更突出。

　　三是兼顾自身。要先了解合唱队员的自然情况，如是否有人适合领唱、哪些人适合唱高中低声部，再确定歌曲的难度系数，要从官兵的实际情况出发，不能脱离实际，选择一些力不从心的歌曲。

　　二、艺术处理的方法

　　(一)动静对比。在演唱中可以适当加入动作、造型和道具，使表现形式更加丰富。如演唱《今天是你的生日，*》时，可用双手的白手套做出鸽子的造型，烘托气氛，既有效果又不影响演唱，切不可动作过多、过大，否则会影响演唱或喧宾夺主。

　　(二)轻响对比。这是一种歌曲演唱力度的对比，通过演唱时音量的变化，增加歌曲的表现力。在演唱《游击队歌》时，为了表现游击队员深入敌后消灭敌人的音乐形象，可采取先用轻声演唱，把人们带入一种神秘的意境之中，之后再把声音放开、加强，唱出战胜敌人的决心。

　　(三)高低对比。也叫多声部的和声演唱，就是不同的声部演唱的音高是不同的，这种人声不同色彩和不同音高的对比，使人声听起来更富于变化、立体感强。《祖国不会忘记》是一首多声部合唱歌曲，先是齐唱进入，然后分成多个声部演唱。

　　(四)先后对比。也叫轮唱，由两个或两个以上的声部同唱一个旋律，但是不同时开始，而是相隔一定的拍数进入，同时结束，形成此起彼伏的层次效果。(五)快慢对比。这是一种改变演唱速度、增加演唱效果的方法。在演唱歌曲《没有*就没有新*》时，第一遍以原速演唱，第二遍采用先后对比，第三遍开头突然把速度放慢，在演唱到中段时，又回到原速。这种方法能让歌曲充分展开，唱出气势恢弘的效果。

　　(六)连断对比。在连贯的演唱中，可设计一些跳音或停顿的演唱，使歌曲听起来有连有断，加强歌唱的语气感。如演唱《打靶归来》时跳音的设计就能更好地体现战士的愉快心情。《咱当兵的人》最后一句咱当兵的人后加一个整齐的停顿，再非常饱满地唱出就是这个样，营造出一种无比坚定、雄壮的威武之感。

　　(七)一众对比。又叫领唱，是在齐唱或合唱的开始或中间部分出现的独唱片段。一般由一个人或几个人担任，通过人声数量和色彩的对比起到互相衬托、烘托歌曲主题的作用。如《我的祖国》《英雄赞歌》等，都是一人先领唱一段，然后再合唱，来烘托主题。

　　(八)男女对比。在演唱歌曲时，按照歌曲的表现内容和情绪，把男声女声分开，通过音色的对比，使歌曲的层次更加鲜明。如《四渡赤水出奇兵》中，通过亲切感人的女声和热情真挚的男声相对应的演唱，将军民的鱼水情深表现得淋漓尽致。总之，歌曲的艺术处理首先是确定演唱的基本情绪、基本速度，然后再在歌曲发展中找出声区、情绪的变化，意境、感情的细微转变和各段甚至各句之间的层次，以及各种力度、速度、演唱形式的变化等。

　　三、演唱歌曲的技巧

　　(一)理解歌曲内涵每一首歌曲都有它的思想内涵。只有深刻地理解歌曲的深刻内涵，才能带领官兵唱出真情实感，理解歌曲内涵包括创作背景、歌词涵义等。

　　(二)把握歌曲风格把握风格特点和歌曲的内涵紧密相连，它是建立在歌词内容之上的。歌曲风格有乐观、深情、机智勇敢、民族风情等。有的歌曲风格在左上角有标注，而有的要在歌词内涵的基础上理解。

　　(三)掌握演唱要求

　　1.音调准确、节奏稳定。这是唱好一切歌曲的基础，如果唱歌跑调或抢拍、拖拍是不行的，所以最初教唱时应该唱准每个节奏音符。

　　2.吐字清晰。要感染大家，首先要让大家听清唱的是什么。可以先朗诵歌词，既有利于记歌词，又有利于深刻理解歌曲。

　　3.声情并茂。歌声能直接表达人们的思想情感，用心去歌唱、用情去歌唱，才能够感动听者，情真才能意深，声音技巧才能有的放矢。

合唱的组织方法与技巧2

　　“直声”是反对任何声音的波动，包括颤音、抖音和滑音。要令声音保持*稳唱出来。滑音也称作装饰音，如果在乐谱上没有标，就不能自说自话地发出这种声音。颤音、抖音和滑音都是一种习惯，同也也与气息不稳有关，对它们的克服性练习不是找感觉，而是改习惯。我们以前*时都是玩的独唱，独唱可以自由发挥，合唱不可以。

　　“气沉”是吸气要沉到下腹也就是所说的丹田（这个感觉是闻香味时），不用胸部吸气，然后借横隔膜的控制小腹上压，两侧腰部向内压（这个感觉是在咳嗽时），向上顶着出气推动声带发声。气息的下沉可令发声饱满有力并有助于提高音高。找感觉的方法是：1、两拳抵住腰部两侧，快速深吸气，感觉腰部向外扩张，将两拳撑开了；吐气时，发丝音不出声，顶住出气气流，感觉记住后，再做发声练习。2、咳嗽时的吸气也是往下腹走的，找到这个感觉，可用咳嗽的方法发“贺”音，逐渐延长，这也是找横隔膜控制和胸腔共鸣感觉的有效方法。

　　“高位”是找打哈欠的感觉，吸进气后保持打哈欠的状态出气出声，也就是老师说的要“吸牢唱”。打哈欠是因为大脑缺氧了，这时的肺部需要大量进气，所以自然会吸气很深，本能地，软腭也就是小舌头向上提起，整个声音通道被松驰张开形成管状共鸣腔，这时感觉进气非常通畅。可以做个比较，不是打哈欠时，做深吸气，感觉进气时是口腔里发凉；打哈欠时，就会感觉到是咽壁发凉。发声时，声带发出的声音经过形成的共鸣腔产生共振。有些人为了使声音“好听”，在咽喉部“做”声音，把管道的咽部位置用力张开，似乎是圆润了，其实声音是憋着的，唱的时间稍长一点就会觉得咽部很困乏。这种作出来的声音在合唱中就不和谐了。高位发声时的感觉是打哈欠加意念里声音从眉心上方送出去。难做到的是小舌头一直要保持向上提起，不能松下来，如果松下来，老师就会说“声音掉下去了”。在发韵母带有“i”的关母音的字时，最容易“掉”下来。高位和气息相结合，可使高音更高更纯更有力。

　　“轻声”是用前三种方法唱出很轻的声音，轻声不是不用力唱，相反，是用力唱轻声，这是功夫了，没有正规的训练和长期的养成练习，很难做到。现在五六十岁的人，那个年代的经历，习惯于高歌唱响，以音高、声大为美。有些人爱唱卡拉OK，而唱卡拉OK最不好的就是把伴奏音量开得很大，要听到自己的声音就得大声唱，这不仅会唱坏声带，也养成了不适应于合唱的歌唱习惯。因此，以中老年为主要成分的业余合唱团最难控制的就是音量。合唱有所谓轻声出层次，弱声也高潮之说。

　　“靠前”是声音往前送，让很远的人都能听见，这是个意念的感觉，唱的时候感觉声音是眉心上部的朝前上方送出去的。

　　现在许多合唱队都用美声唱法训练合唱。其实哪种唱法都要求共性，重视声音训练是合唱发展的基础。著名指挥家秋里先生指出：气深、高位、直声三结合是合唱共性的关键。

合唱的组织方法与技巧3

　　1、哼鸣与开喉训练是合唱最基本的训练。哼鸣训练时不要追求音量，要保持位置，发挥好共鸣。用哼唱法找鼻腔共鸣，但不是用鼻音，方法是口不要紧闭要略开，以免嘴用力帮忙。练a、ai、i、ao、u时，要注意保持声音位置统一。练高位就着打哈欠刚开口的状态发声，不要压舌根，用打哈欠把发声的位置聚焦到鼻子上方的眉心处，声点自然就上去了。初学者声音带一些气息，找往回唱的感觉。

　　2、练好轻声、假声。处理好真假声结合问题是中学合唱训练的重要问题。在训练的初期，要求学生用轻声或假声进行训练。轻声绝不是那些过分强调轻，结果反而造成漏气的、消极的嘘声、气息，而是应有正确气息支持的，是通过科学方法训练初步取得的富有美感的声音。轻声可以有强弱。假声通俗一点就是虚着歌唱。它的位置是高的，我们可以说它是“高位置的头声歌唱”。演唱时的基本要求：口腔里打开，歌唱时软腭应提高，上腭形成一弓型，口里像含了一口水似的。让学生通过这样的方法去获得口腔共鸣的发声。笑肌微提，面罩打开，用鼻腔以上眉心位置，换声区不要用鼻腔帮忙，越用嗓子越卡，要靠张力，不要松垮。这样比较容易找到头腔共鸣。当然这可能是纯假声，这种声音会小、音色和穿透力也不好，但是这只是训练中的一个过程，在训练中有两个注意问题：第一，很多学生总觉得声音越响越好。在训练时要向他们讲要求、要示范、要多听录音，提高他们对声音的审美观。第二，对这个训练要有耐心，不要急于求成。坚持长期的训练就能做到真假声统一。

　　3、呼吸是歌唱的基础。呼吸时用腹式呼吸。气息深而能保持住、且有特点是训练要达到的.目标。为此可举一些常见的例子来引导学生，如闻花的感觉，把腹腔想像成一个充气的气球，深吸满气之后，腹肌、腰肌及两肋来共同作用于“气球”，就像两只手轻轻地按压住气球，根据歌曲的强弱力度和情绪来施以适当的力，使气息有控制地呼出。

　　咬字和吐字训练，增强合唱效果

　　正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧，不仅是为了把字音准确、清晰地传达给听众，重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来，以达到生动形象地表达歌曲的思想感情，使歌声富有感染力。所以在合唱训练过程中，要特别加强咬字、吐字方面的训练，从而使合唱获得最佳的演唱效果。咬字与声音统一很关键，声音韵母要一次性发出，咬字时开口音如唱：“啊”就要拢着唱，闭口音如唱“呜”要开着点，合唱队每个人条件不一样，求共性统一，不求音量统一，力度要因人而宜。

　　总之，合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展7）

——合唱的发声技巧是什么3篇

合唱的发声技巧是什么1

　　气息的掌握与运用

　　正确的呼吸是歌唱的命脉。合唱即使用美声唱法，那必须使用美声的呼吸方法，但合唱和独唱的气息运用有它的相同处也有不同处，相同处都是使用胸腹联合呼吸，不同处合唱需要集体呼吸，这就需要指挥手势给的非常明确。

　　(一)呼吸：1、吸气：胸腹联合呼吸首先是口鼻同时吸气。快吸慢吐是歌唱用的最多的一种吸气方法，用惊讶的的感觉快吸比较好，用鼻子吸气比较深，用口吸气咽腔可以打开，但一定要放松，把吸进来的气保持在横膈膜下降的胸腹之中，并保持咽腔(喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔)打开的状态。当然在歌曲的特殊需要时，也要用快吸快吐、慢吸慢吐、慢吸快吐，但不管用哪种吸气方法都要用以上的吸气原则为最好。2、呼气：从吸气时保持住的横膈膜，作为气息支点开始，慢慢的有控制的叹气;气通过胸腔、咽腔的管道，口、鼻叹出。后咽壁坚立，喉结下降稳定在声音的支点上(意想在中山装的第二个纽扣的位置上)高音时要从喉结、声带上面和鼻子后面一同飞起。叹气和飞起、口鼻叹气都要*衡运作，高、中、低音可自由的调节。

　　(二)激起：小腹和横膈膜形成有力的对抗，后咽壁坚立，喉结稳定，气息激起在声带上面，在叹气的同时向上前方抽拉起声带的震动。激起有硬激起和软激起，要根据不同歌曲不同使用，激起经常和哭腔同时运用，激起也要和叹气巧妙的配合，*衡的运作。

　　(三)练习：合唱一般有三种呼吸类型，既“整体呼吸”“轮流呼吸”“循环呼吸”1、整体呼吸：快吸像喝水一样，慢吐像吹灰一样，激起练*喘气;每个合唱团员要在指挥的统一乐句与气口上呼吸来控制速度的快慢和节奏的轻重缓急。生活中我们的呼吸是一种自然的,无需做任何准备工作的。由于歌唱有了乐句的长短,所以需要的气量相对就要更充足更深,需要一种胸腔肋骨的扩张,后背的腰腹的扩张。歌唱时多用快吸慢吐,我们要想刹那间把气量吸深吸足,一定要学会用状态吸气,不要张大口吸气,吐净前一句,刹那吸进下口气,每一句的字头给一下激起，根据歌曲是给硬激起还是软激起由指挥来决定。2、轮流呼吸：既在声部之间轮流呼吸使气息不断，由指挥的手势来控制。3、循环呼吸：是在合唱中不减音量的原则下进行的，只有合唱才用到.

　　声带及共鸣的运用

　　喉结后面是气管，气管上面覆盖两片声带(两片假声带附在真声带上面)由于身体胸腹吸进的气，经过气管振动声带而发声产生基音，再通过身体各部的共鸣产生声音，这就是发声的最基本的原理。但人身体有别其他乐器，它是活的、是柔软的、同时具有歌者和乐器两种角色，因此，发声时必须正确使用声带和共鸣，才能用最省力的方法唱出最优美的声音。正确的起音时要先预想好母音、音高、力度、音色、位置调整好呼吸，用软硬激起振动声带结合共鸣，母音和音源始终在声带上。要根据不同歌曲的强、弱力度、亮、暗对比调整声源放在声带的前后的感觉，一般声带前端发出来的声音比较亮，放在后面比较暗一些。需要运用共鸣腔体主要有喉咽腔共鸣、胸腔共鸣、和面罩共鸣，声带的基音首先是通过喉咽腔共鸣产生，然后，反射胸腔共鸣，穿透面罩共鸣。当今世界上有四种美声唱法：1、意大利唱法 2、法国唱法 3、德国唱法 4、俄罗斯唱法 各有各的特点，如果合唱曲是比较抒情、宽广、强而有力、气势磅礴、激动人心的风格，多采用意大利美声唱法比较合适，因为意大利美声唱法的声带金属音要求比较多，穿透力比较强。共鸣腔体喉咽腔、胸腔、面罩也相对要求开的比较大，可以多使用一些硬激起，声带和气息形成对抗。如果合唱曲是比较柔和、*静、优美、叙述的风格可以采用法国和德国的唱法比较合适，因为法、德唱法半声唱法比较多，假声要求比真声更严谨，真假声结合产生出来的高位置犹如在天堂的声音，相对共鸣腔体也要求开的适度。但切记意大利美声唱法和法、德美声唱法要*衡训练，如果偏重意大利唱法，会导致假声的退化;如果偏重法、德唱法，会导致真声的退化。

　　合唱指挥的重要性

　　(一)指挥是合唱团的支柱与灵魂，是合唱团声音艺术的表现和歌曲作品艺术的再创造者，同时他又是一个表演者;所以，作为一个合唱指挥，首先自身要具备较高的艺术修养、文学造诣及较高的艺术审美鉴赏的能力，方能使合唱团的训练达到科学性、艺术性内在外在的完美协和统一。指挥的语言主要是经过一定手势来引导团员对音乐的表现，所以动作要准确、精炼、适度。起拍、收拍、预示都要协调，并富有舞蹈性，动作要美观大方、情感真挚、将内心的情感融化在动作中。通过指挥的表演不但能激发团员的情感，同时通过整体的配合和演唱给观众留下美的享受。

　　(二)合唱指挥不但要具备良好的音准和节奏感，还需要有敏锐的耳朵和明确的手势，更需要有良好的音乐素养和对每一首歌的背景，内涵、目的要吃透，并且，要通过口述和肢体语言反映给合唱团员。好的合唱指挥每首歌要和合唱团员一起唱可以声音小一点，但口型一定准确，因为队员不但要看指挥的手势，也要看指挥的口型和眼神。一个优秀的指挥不但和每个合唱队员融为一个整体，更重要把每一首歌曲特点、风格、情感、和声、内涵整体的表现出来。指挥不但视唱练耳要过硬，还需要正确掌握意大利美声唱法和法、德美声唱法，可以自如的给队员作示范。另外，指挥要在*时训练自己的耳朵对和声的适应度和敏锐度，要多听一些国内外知名的合唱曲和教会唱诗班的合唱曲。在*时训练合唱团一开始有三条练声曲之后要有一些和声练习曲，既训练自己的耳音也训练每个合唱团员的对和声的适应度和敏锐度的耳音。

　　(三)指挥在演出时，首先身体挺拔端正、两脚站稳、双肩放松、两腿稍微分开，给人一种稳定感。指挥时动作适度，减少多余的动作。通常是右手掌握节拍，左手提示各种表情，右手准确地给予节拍，左手协助右手做起拍、止拍和加强音乐表情的作用，并协助某一个声部延长和指示各声部进入和停止而不影响右手的"击拍，既分工又合作。不但使观众饱得美得享受，同时使每个合唱团员增强信心和自豪感。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展8）

——常用的英语口语与练习技巧 (菁选2篇)

常用的英语口语与练习技巧1

　　1. After you.你先请。这是一句很常用的客套话，在进／出门,上车得场合你都可以表现一下。

　　2. I just couldn"t help it.我就是忍不住。

　　这样一个漂亮的句子可用于多少个场合？下面是随意举的一个例子：

　　I was dee* moved by the film and I cried and cried. I just couldn"t help it.

　　3. Don"t take it to heart.别往心里去，别为此而忧虑伤神。生活实例：

　　This test isn"t that important. Don"t take it to heart.

　　4. We"d better be off.我们该走了。It"s getting late. We"d better be off .

　　5. Let"s face it.面对现实吧。常表明说话人不愿意逃避困难的现状。

　　参考例句：I know it"s a difficult situation. Let"s face it, OK?

　　6. Let"s get started.咱们开始干吧。劝导别人时说：Don"t just talk. Let"s get started.

　　7. I"m really dead.我真要累死了。坦诚自己的感受时说：After all that work, I’m really dead.

　　8. I"ve done my best.我已尽力了。

　　9. Is that so?真是那样吗？常用在一个人听了一件事后表示惊讶、怀疑。

　　10. Don"t play games with me!别跟我耍花招！

　　11. I don"t know for sure.我不确切知道。

　　Stranger：Could you tell me how to get to the town hall? Tom: I don"t know for sure. Maybe you could ask the policeman over there.

　　12. I"m not going to kid you.我不是跟你开玩笑的。

　　Karin：You quit the job? You are kidding. Jack: I"m not going to kid you. I"m serious.

　　13. That"s something.太好了，太棒了。

　　A: I"m granted a full scholarship for this semester. B: Congratulations. That"s something.

　　14. Brilliant idea!这主意真棒！这主意真高明！

　　15. Do you really mean it?此话当真？

　　Michael：Whenever you are short of money, just come to me. David: Do you really mean it?

　　16. You are a great help.你帮了大忙

　　17. I couldn"t be more sure.我再也肯定不过。

　　18. I am behind you.我支持你。

　　A: Whatever decision you"re going to make, I am behind you.

　　19. I"m broke.我身无分文。

　　20. Mind you!请注意！听着！(也可仅用Mind。) 模范例句：Mind you! He"s a very nice fellow though bad-tempered.

　　21. You can count on it.你尽管相信好了，尽管放心。

　　A：Do you think he will come to my birthday party? B: You can count on it.

　　22. I never liked it anyway.我一直不太喜欢这东西。当朋友或同事不小心摔坏你的东西时就可以用上这句话给他一个台阶，打破尴尬局面：Oh, don"t worry. I"m thinking of buying a new one. I never liked it anyway.

　　23. That depends.看情况再说。

　　例：I may go to the airport to meet her. But that depends.

　　24. Congratulations.恭喜你，，祝贺你。

　　25. Thanks anyway.无论如何我还是得谢谢你。当别人尽力要帮助你却没帮成时，你就可以用这个短语表示谢意。

　　26. It"s a deal.一言为定

　　Harry：Haven"t seen you for ages. Let"s have a get-together next week. Jenny: It"s a deal.

常用的英语口语与练习技巧2

　　1. After you.你先请。这是一句很常用的客套话，在进／出门,上车得场合你都可以表现一下。

　　2. I just couldn"t help it.我就是忍不住。

　　这样一个漂亮的句子可用于多少个场合？下面是随意举的一个例子：

　　I was dee* moved by the film and I cried and cried. I just couldn"t help it.

　　3. Don"t take it to heart.别往心里去，别为此而忧虑伤神。生活实例：

　　This test isn"t that important. Don"t take it to heart.

　　4. We"d better be off.我们该走了。It"s getting late. We"d better be off .

　　5. Let"s face it.面对现实吧。常表明说话人不愿意逃避困难的现状。

　　参考例句：I know it"s a difficult situation. Let"s face it, OK?

　　6. Let"s get started.咱们开始干吧。劝导别人时说：Don"t just talk. Let"s get started.

　　7. I"m really dead.我真要累死了。坦诚自己的感受时说：After all that work, I’m really dead.

　　8. I"ve done my best.我已尽力了。

　　9. Is that so?真是那样吗？常用在一个人听了一件事后表示惊讶、怀疑。

　　10. Don"t play games with me!别跟我耍花招！

　　11. I don"t know for sure.我不确切知道。

　　Stranger：Could you tell me how to get to the town hall? Tom: I don"t know for sure. Maybe you could ask the policeman over there.

　　12. I"m not going to kid you.我不是跟你开玩笑的。

　　Karin：You quit the job? You are kidding. Jack: I"m not going to kid you. I"m serious.

　　13. That"s something.太好了，太棒了。

　　A: I"m granted a full scholarship for this semester. B: Congratulations. That"s something.

　　14. Brilliant idea!这主意真棒！这主意真高明！

　　15. Do you really mean it?此话当真？

　　Michael：Whenever you are short of money, just come to me. David: Do you really mean it?

　　16. You are a great help.你帮了大忙

　　17. I couldn"t be more sure.我再也肯定不过。

　　18. I am behind you.我支持你。

　　A: Whatever decision you"re going to make, I am behind you.

　　19. I"m broke.我身无分文。

　　20. Mind you!请注意！听着！(也可仅用Mind。) 模范例句：Mind you! He"s a very nice fellow though bad-tempered.

　　21. You can count on it.你尽管相信好了，尽管放心。

　　A：Do you think he will come to my birthday party? B: You can count on it.

　　22. I never liked it anyway.我一直不太喜欢这东西。当朋友或同事不小心摔坏你的东西时就可以用上这句话给他一个台阶，打破尴尬局面：Oh, don"t worry. I"m thinking of buying a new one. I never liked it anyway.

　　23. That depends.看情况再说。

　　例：I may go to the airport to meet her. But that depends.

　　24. Congratulations.恭喜你，，祝贺你。

　　25. Thanks anyway.无论如何我还是得谢谢你。当别人尽力要帮助你却没帮成时，你就可以用这个短语表示谢意。

　　26. It"s a deal.一言为定

　　Harry：Haven"t seen you for ages. Let"s have a get-together next week. Jenny: It"s a deal.

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展9）

——职场礼仪常识与常用技巧有哪些 (菁选2篇)

职场礼仪常识与常用技巧有哪些1

　　1.同事相处的礼仪

　　真诚合作。接待单位各部门的工作人员都要有团队精神，真诚合作，相互尽可能提供方便，共同做好接待客人的工作。

　　宽以待人。在工作中，对同事要宽容友善，不要抓住一点纠缠不休，要明了“人非圣贤，孰能无过”的道理。

　　公*竞争。不在竞争中玩小聪明，公*、公开竞争才能使人心服口服，应凭真本领取得竞争胜利。

　　主动打招呼。每天进出办公室要与同事打招呼;不要叫对方小名、绰号，也不要称兄道弟或以肉麻的话称呼别人。

　　诚实守信。对同事交办的事要认真办妥，遵守诚信。如自己办不到应诚恳讲清楚。

　　2.与上级相处的礼仪

　　尊重上级。树立领导的权威，确保有令必行。不能因个人恩怨，而泄私愤、图报复，有意同上级唱反调，有意损害其威信。

　　支持上级。只要有利于事业的发展，有利于接待工作，就要积极主动地支持上级，配合上级开展工作。

　　理解上级。在工作中，应尽可能地替上级着想，为领导分忧。

　　不管自己同上级的私人关系有多好，在工作中都要公私分明。

　　不要有意对上级“套近乎”、溜须拍马;也不要走另一个极端，不把上级放在眼里。上下级关系是一种工作关系，自己作下属时，应当安分守己。

　　3.汇报和听取汇报的礼仪

　　遵守时间。汇报工作时要遵守时间，不提早，也不推迟。

　　注意礼貌。先敲门经允许后才进门汇报。汇报时要注意仪表、姿态，做到文雅大方、彬彬有礼。

　　语言精炼。汇报时口音清晰，声音适当，语言精炼，条理清楚。

　　汇报结束后应等到上级示意后才可告辞。告辞时要整理好自己的物品和用过的茶具、座椅。当上级送别时，要主动说“谢谢”或“请留步”。

　　听取下级汇报时，也应遵行以下礼仪：

　　守时。如果已约定时间，应准时等候，如有可能可稍提前一点时间，并作好记载要点的准备以及其他准备。

　　及时招呼汇报者进门入座。不可居高临下，盛气凌人。

　　善于倾听。当下级汇报时，可与之目光交流，配之以点头等表示自己认真倾听的体态动作。对汇报中不甚清楚的问题及时提出来，要求汇报者重复、解释，也可以适当提问，但要注意所提的问题不至于打消对方汇报的兴致。

　　不要随意批评、拍板，要先思而后言。听取汇报时不要频繁看表或打呵欠、做其他事情等不礼貌的行为。

　　要求下级结束汇报时可以通过合适的体态语或用委婉的语气告诉对方，不能粗暴打断。

　　当下级告辞时，应站起来相送。如果联系不多的下级来汇报时，还应送至门口，并亲切道别。

　　4.搭乘电梯的礼仪

　　在电梯门口处，如有很多人在等候，此时不要挤在一起或挡住电梯门口，以免妨碍电梯内的人出来。先让电梯内的人出来之后方可进入，不可争先恐后。

　　男士、晚辈或下属应站在电梯开关处提供服务，让女士、长辈或上司先行进入电梯，随后自己再进入。

　　与客人一起搭乘电梯时，应为客人按键，并请其先进出电梯。

　　电梯内不可抽烟，不能乱丢垃圾、吐痰，并尽量少说话。

　　在电梯里，尽量站成“凹”字形，挪出空间，以便让后进入者有地方可站。

　　即使电梯中的人都互不相识，站在开关处者，也应做开关的服务工作。

　　5.使用电话礼仪

　　随着现代通讯设施的发展，电话在人们生活中的使用越来越普及，接待部门更是如此。在电话接听、拨打服务中，都应及时、准确、语言规范。

　　(1)接听电话礼仪

　　电话铃响应立即去接，一般电话铃响不超过三次。

　　首先致以简单问候。如“早上好”或“您好”，语气柔和亲切。外线电话报单位名称，内线电话报部门或岗位名称。然后认真倾听对方的电话事由，如需传呼他人。应请对方稍候;如是对方通知或询问某事，应按对方要求逐条记下，并复述或回答对方，记下时间、地点和姓名。最后对对方打来电话表示感谢，等对方放下电话后，自己再轻轻放下。

　　(2)拨打电话礼仪

　　首先将电话内容整理好，正确无误查好电话号码后向对方拨出号码。对方接听后应致以简单问候，并作自我介绍。然后说明要找的通话人的姓名或委托对方传呼要找的人，如确定对方为要找的人应致以简单的

　　问候。接着按事先准备的通话内容逐条讲述，确认对方明白或记录清楚后，应致谢语、再见语。最后等对方放

　　下电话后自己再轻轻放下。

　　(3)通话时的声音礼仪

　　首先，咬字要准确。通话时如果咬字不准，含含糊糊，就难让人听清听懂。其次，音量调控。音量过高会令人耳鼓欲裂;音量过低，听起来含糊不清。第三，速度适中。通话时讲话的速度应适当的放慢，不然就可能产生重音。最后，语句简短。通电话时所使用的语句务必精炼简短，不仅可以节省对方的时间，而且会提高声音的清晰度。

　　在电话接听过程中要特别注意避免以下不礼貌现象出现：

　　无礼。接待人员接听电话时不以礼相待，或电话铃响迟迟不接，或者对客人的来电内容追根问底，或表示出不耐烦的情绪等等。

　　傲慢。接电话时盛气凌人，语气不好。

　　有气无力、不负责任。在接待中无精打采，有气无力，对客人的电话不负责任，承诺不兑现。

　　急躁。接听电话时不等对方说完自己抢话说，或一口气说得太多太快，或未等对方把话讲完就挂机。

　　优柔寡断、拖泥带水。回答对方的问题似是而非，犹犹豫豫，毫无把握。

　　态度粗鲁、语言生硬。如连续听到几个打错的电话便出口伤人。

　　6.接待来访的礼仪

　　来访者进入办公室时应马上站立，由桌后走出并握手问好。如当时正在接电话应马上结束通话，或请客人稍等，并表歉意。若客人先到，应表示歉意并简单解释延误原因。

　　客人坐定之后再坐，客人离开时应站立并送客人至门口或电梯处。

　　客人讲话时要认真耐心听，中途不要做其它接听拨打电话之类的事。

　　不要随意拍板，不要轻易许诺。不同意对方观点，要克制恼怒。

　　如果会见时出现某些使你为难的场面，可以直截了当地拒绝某一要求，也可以含蓄地暗示自己无法做到，或者干脆说明自己的难处来回避你不愿谈的问题。无论采取哪种方式都得注意礼貌用语和神态。

职场礼仪常识与常用技巧有哪些2

　　1)尊敬原则。尊敬是礼仪的情感基础。对人尊敬和友善，是处理人际关系的一项重要原则。人与人彼此尊重才能保持和谐愉快的人际关系。生活中有一些看似不引人注目的小事，却是不尊重别人的表现。比如拜访别人不联系预约，不礼貌地搞突然袭击;探听别人隐私并四处传播小道消息等。

　　2)遵守原则。一是守法循礼，二是守约重诺。

　　3)自律原则。遵守礼仪要自我克制，自律的过程是完善自己，提高自己整体素质的过程。礼貌修养好的人都能以礼待人，行动上不出格，仪态上不失态，言语上不失礼。

　　4)适度原则。距离即是美，掌握好交往时的感情尺度，往往可以达到更佳的效果。

　　5)宽容原则。在与他人交往的过程中，用宽广的胸怀去容人，学会换位思考。

　　仪表礼仪：

　　仪表是人的外表，包括容貌、姿态、服饰和风度等，是构成交际的第一印象的基本因素。仪表美包括了自然美、修饰美和内在美的三层含义。一个人良好的礼仪和形象，就像一本精彩的书的封面，让人感觉到你的背景、你的价值观是值得信赖的。从而产生“魅力效应”，有利于人际交往和事业发展的成功。

　　1)仪容风度

　　美国心理学家奥博特·麦拉比安认为人的印象形成是这样的比例：55%取决于外表、形象，包括服装、个人面貌、动作、姿态等无声语言;45%取决于语气、语调、言辞的内容等有声语言。作为职业人士，形象最重要的是：沟通交流、流利的口才、出色的文笔;出色的外表形象包括穿衣、修饰、个人卫生、发式、指甲、体型、礼仪等。

　　头发的修饰。应注意勤于梳洗、发型得体、长短适度。“好运从头开始”!

　　面容的修饰。男士面容要求：勤于修面剃胡须，修剪鼻毛，保持牙齿、口腔清洁。女士面容要求：美容化妆是最便利易行的方式。美容化妆是生活中的一门重要艺术，属于生活美学范畴。通过外科整形来改变自己属于医学美容范畴。

　　化妆是对他人的尊重，同时也是对自己的尊重。化妆的浓淡及风格要考虑具体的时间和场合。通常日妆以自然为主，略施粉黛即可;上班妆也要清新淡雅，体现职业感;约会妆可以让自己显得甜美一些。总的说来工作和社交妆均以“雅”为格调。干净、清爽、自然，与年龄、身份和环境相协调，达到刻意修饰后的无意状态是化妆的最高境界。在正式场合，女士不化妆会被认为是不礼貌的。

　　2)仪态风度

　　仪态又称姿态、体姿。不同的姿态显示出人们不同的精神状态。用积极、优美的行为和举止来表现礼仪更让人感到真实、美好和生动，其作用不亚于有声语言。它不仅反映一个人的外表，也反映一个人的品格、气质与修养。人的相貌是无法选择的，而仪态和风度是可以潜心培养和训练的。一个成功的形象，展示给人们的是自信、尊严、力量和能力，通过一举一动，让你浑身都散发着一个职业人士的魅力。

　　人的形体姿态包括立、坐、行的姿势和手势、面部表情及相应的动作等。“站如松、坐如钟、行如风、卧如弓”是我国自古以来对人体姿势的要求。体态语的基本要求是：端庄、自然、大方、稳健，做到声、情、行协调一致。

　　挺拔站姿。站姿的基本要领是：抬头，颈挺直，双目向前*视，下颌微收，嘴微闭，面带笑容，动作*和自然。双肩舒展，气向下沉，身体有向上的感觉，自然呼吸;身躯挺直，身体重心在两腿中间，防止重心偏移，做到挺胸、收腹、立腰、提臀、收下颌;双臂自然下垂，手指自然弯曲，掌心向内轻触裤缝，或将右手握左手手指放在小腹前，肘部轻靠在髋部，双手在身后交叉也可以。脚掌分开呈“V”字形，或呈“丁”字步站。

　　站立太累时可以变换调整站姿：一腿支撑，另一腿微曲，腿部放松，身体重心偏移到支撑的腿上，但上身始终保持挺直。男子站立时双脚分开，与肩同宽，微带“八”字，字放在腹前或背后都可以。

　　忌讳：缩颈、含胸、驼背、腆肚、撅臀。无精打彩、东倒西歪。手插在裤兜或交在胸前。

　　端庄坐姿。良好坐姿基本要领：面带微笑，双目*视，嘴角微闭，微收下颌;立腰、挺胸、上身自然直立，不要前贴桌后靠椅背;双肩*放，两臂自然弯曲放在膝上也可以放在椅或沙发上;双膝并拢，两腿不要分开，也不可以交叉伸在前，或两腿一前一后放置。关、颌、颈保持站立时的样子不变。坐着谈话时，上体与两腿应同时转向对方，双目正视说话者。

　　女士穿裙子入座时，可用手背将裙子拢一下，以免裙底“走光”。就座后，双腿并拢，以斜放一侧为宜，掌心向下，将左手掌搭在腿上，右手掌再搭在左手掌上，这种坐姿比较娴雅。男子就座时，双脚可*踏于地，双膝分开一掌左右，双手分别放在左右膝盖上。在社交场合，不论坐椅子还是沙发，都不要坐满，坐在椅子的2/3处，以表示对对方的恭敬和尊重。

　　忌讳：弓腰曲背，抖动两腿。尤其是女士切忌双腿分开和高跷“二郎腿”。

　　潇洒走姿。基本要领：从容、*稳、直线。

　　无论男女，行走时切忌摇头、晃肩、扭臂、八字脚，不要低头看地、两脚拖地。身体扭动幅度越大，越显得轻浮。

　　优雅蹲姿。一般用在取低位物品时，有半蹲式、高低式、交叉式3种方式。不管是哪种蹲姿，都切忌撅起臀部，这是非常不雅观的动作。

合唱指挥常用拍式与技巧3篇（扩展10）

——街拍模特技巧 (菁选2篇)

街拍模特技巧1

　　中国模特还可以简单的分为*面模特、T台模特、广告模特、特型模特和特殊年龄模特五大类。今天我们要讲的是街拍模特技巧。

　　一、手扶下巴式：一只手扶着下巴，另一手只托着胳膊，身体稍稍倾斜扭曲。

　　二、超短裤能够更好地展现女孩们的优美曲线，两只*叉，向前迈步状。

　　三、“梦露”式：身着短裙的侧身照片，弯曲小腿的站姿为画面增加了一分活泼的感觉。

　　四、“炸碉堡”式：一只腿向前略微弯曲，一只手向上举!

　　五、支撑腿位于身前，脚尖朝里，两一条位于身后，微微完全(注意两条腿不能分得太开，脚部差不多应在一条直线上)。很自然支撑腿有个向上送胯的动作，躯干部分依然向承重腿方向弯曲，一手叉腰，一手扶着门。

　　六、一般的站姿经过模特的演绎也变得颇有味道。两腿分开，以左腿为支撑全身重量的承重腿，右腿向前屈膝。上身微微转向身后，右肩有个向上送肩的动作。将一只手臂上扬或举起。

　　七、坐姿“s型”两腿和脚合拢，朝一个方向自然倾斜，把一只手放在膝盖上，身体略微倾斜。

　　八、坐姿，还是有一只轴心腿做支撑，另一只脚向前迈，把手搭在膝盖上，和肩成倒三角型。

　　九、坐姿，一只脚为支撑点，俩只手分别放在膝盖和大腿上，另一只微微向前探(幅度要大)，这样看起来更能突显模特的长腿线条。

街拍模特技巧2

　　*模特还可以简单的分为*面模特、T台模特、广告模特、特型模特和特殊年龄模特五大类。今天我们要讲的是街拍模特技巧。

　　一、手扶下巴式：一只手扶着下巴，另一手只托着胳膊，身体稍稍倾斜扭曲。

　　二、超短裤能够更好地展现女孩们的优美曲线，两只*叉，向前迈步状。

　　三、“梦露”式：身着短裙的侧身照片，弯曲小腿的站姿为画面增加了一分活泼的感觉。

　　四、“炸碉堡”式：一只腿向前略微弯曲，一只手向上举!

　　五、支撑腿位于身前，脚尖朝里，两一条位于身后，微微完全(注意两条腿不能分得太开，脚部差不多应在一条直线上)。很自然支撑腿有个向上送胯的动作，躯干部分依然向承重腿方向弯曲，一手叉腰，一手扶着门。

　　六、一般的站姿经过模特的演绎也变得颇有味道。两腿分开，以左腿为支撑全身重量的承重腿，右腿向前屈膝。上身微微转向身后，右肩有个向上送肩的动作。将一只手臂上扬或举起。

　　七、坐姿“s型”两腿和脚合拢，朝一个方向自然倾斜，把一只手放在膝盖上，身体略微倾斜。

　　八、坐姿，还是有一只轴心腿做支撑，另一只脚向前迈，把手搭在膝盖上，和肩成倒三角型。

　　九、坐姿，一只脚为支撑点，俩只手分别放在膝盖和大腿上，另一只微微向前探(幅度要大)，这样看起来更能突显模特的长腿线条。

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